{"id":1012,"date":"2020-05-27T17:02:07","date_gmt":"2020-05-27T15:02:07","guid":{"rendered":"http:\/\/creartchi.paris\/?page_id=1012"},"modified":"2020-05-28T12:28:59","modified_gmt":"2020-05-28T10:28:59","slug":"coups-de-coeur","status":"publish","type":"page","link":"http:\/\/creartchi.paris\/?page_id=1012","title":{"rendered":"Coups de c\u0153ur"},"content":{"rendered":"\t\t
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KIKO artiste peintre<\/h3>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Manuel Fernandez est n\u00e9 en 1985 \u00e0 Martigues ville voisine de Marseille. Son nom de peintre Kiko est son surnom depuis l’enfance. Il est totalement autodidacte. Son don pour le dessin et la peinture est inn\u00e9, il n’a fait aucune \u00e9cole d’art.<\/p>

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Passionn\u00e9 par l’Art Urbain, il oriente son travail vers le Pop Art et le Street Art. Il m\u00eale sur la toile personnages connus, ic\u00f4nes Am\u00e9ricaines, graffiti et couleurs flashy. Ses fonds sont abstraits, il utilise la bombe a\u00e9rosol acrylique et projet\u00e9 au painting. Dans ce m\u00e9lange de contraste l’artiste en ressort, une toile construite qui fait passer son propre message.<\/p>\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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OKUDA artiste peintre<\/h3>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Okuda (Oscar San Miguel) est un artiste espagnol n\u00e9 en 1980 \u00e0 Santander. Il vit et travaille \u00e0 Madrid. Son travail cherche \u00e0 montrer la signification de la vie et ses contradictions. L’artiste souhaite nous faire r\u00e9fl\u00e9chir sur les conflits entre le modernisme et les racines humaines, ainsi que sur la guerre et la violence.<\/p>

C’est un acteur majeur de la sc\u00e8ne internationale, figurant dans le top 100 du guide de l’art contemporain urbain 2014. Convoit\u00e9 par les plus grandes marques internationales, Okuda parcourt le monde, d\u00e9corant m\u00e9tros, trains, buildings, murs et galeries.<\/p>

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Passionn\u00e9 par l’Art Urbain, il oriente son travail vers le Pop Art et le Street Art. Il m\u00eale sur la toile personnages connus, ic\u00f4nes Am\u00e9ricaines, graffiti et couleurs flashy. Ses fonds sont abstraits, il utilise la bombe a\u00e9rosol acrylique et projet\u00e9 au painting. Dans ce m\u00e9lange de contraste l’artiste en ressort, une toile construite qui fait passer son propre message.<\/p>\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Richard Orlinski-
Artiste sculteur<\/h3>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Richard Orlinski est un artiste fran\u00e7ais n\u00e9 en 1966 \u00e0 Paris. D\u00e8s ses d\u00e9buts, il s’est entour\u00e9 d’une \u00e9quipe de techniciens hautement qualifi\u00e9s. Ses \u0153uvres d’art, con\u00e7ues autour du concept \u00ab Born Wild \u00bb, t\u00e9moignent de valeurs essentielles dans un style r\u00e9solument contemporain, qui ne c\u00e8de jamais au trash, \u00e0 l’extravagance ou \u00e0 l’\u00e9ph\u00e9m\u00e8re.<\/p>

Ses \u0153uvres touchent un public large, y compris les enfants fascin\u00e9s par ses cr\u00e9ations iconiques. Il a \u00e9t\u00e9 invit\u00e9 d’honneur \u00e0 Art Elys\u00e9es, \u00e0 Art Paris, \u00e0 l’Artiferia de Bologne, aux festivals de Cannes, de Deauville, de Cabourg.<\/p>\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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En 2010, il est class\u00e9 deuxi\u00e8me artiste fran\u00e7ais contemporain le plus vendu en France par Art Price et deux de ses oeuvres figurent parmi les 10 plus fortes ench\u00e8res de 2011.<\/p>

Richard Orlinski sculpte pour sublimer la r\u00e9alit\u00e9 et cr\u00e9er des \u0153uvres d’art vivantes, belles et intemporelles, qui suscitent l’\u00e9motion dans le regard de l’autre. Profond\u00e9ment ancr\u00e9 dans son \u00e9poque, Richard Orlinski utilise principalement des mat\u00e9riaux contemporains comme\u00a0<\/strong>la r\u00e9sine<\/strong><\/a>\u00a0et l’aluminium, mais \u00e9galement le marbre, la pierre et\u00a0<\/strong>le bronze<\/strong><\/a>.<\/p>

L’enjeu de Richard Orlinski \u00e0 travers le concept \u00ab Born Wild \u00bb consiste \u00e0 transformer les pulsions vitales n\u00e9gatives en \u00e9motions positives, \u00e0 passer de l’instinct primordial \u00e0 l’\u00e9motion civilis\u00e9e. Les vecteurs de cette m\u00e9tamorphose sont l’esth\u00e9tique de l’\u0153uvre, la qu\u00eate de la perfection du\u00a0<\/strong>sculpteur<\/strong><\/a>\u00a0et la perception du spectateur. Partisan de l’art accessible \u00e0 tous, Richard Orlinski puise dans les imageries populaires des ic\u00f4nes qui servent son propos. Il cr\u00e9e des \u0153uvres d’art qui agissent sur nos pulsions, sur nos archa\u00efsmes.<\/p>\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Jo Di Bona-
Artiste peintre<\/h3>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Nouvelle figure embl\u00e9matique de la sc\u00e8ne Street Art parisienne, Jo Di Bona doit son succ\u00e8s fulgurant \u00e0 sa technique unique qu’il a lui-m\u00eame invent\u00e9e: le Pop Graffiti, o\u00f9 il associe\u00a0collages<\/a>, diverses influences du graffiti et la culture pop dont il s’est profond\u00e9ment impr\u00e9gn\u00e9. Fauviste des temps modernes, Jo m\u00e9lange couleurs et mouvements pour cr\u00e9er des visages empreints de po\u00e9sie, d’\u00e9motions et de joie de vivre. Dans ses oeuvres, Jo rend hommage avec la m\u00eame tendresse aux ic\u00f4nes et grands personnages de l’histoire qu’aux inconnus de passage, nourri par le regard g\u00e9n\u00e9reux qu’il porte sur l’humain car \u201cle plus important \u00e0 ses yeux, c’est le partage” (Artist’up<\/p>\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Couronn\u00e9 du prestigieux 1er Prix du graffiti de la Fondation EDF en 2014, Jo enchaine depuis les expositions internationales, les performances et les fresques murales. On notera en particulier son \u0153uvre immense pr\u00e9sent\u00e9e au Mus\u00e9e de l’immigration de Paris, ses grands murs r\u00e9alis\u00e9s dans Paris et au Loures Arte Publica de Lisbonne, sa pr\u00e9sence aux c\u00f4t\u00e9s de ses galeristes Virginie Barrou Planquart et Jo\u00ebl Knafo sur des salons internationaux \u00e0 NY, Miami, Londres, Hong-Kong, Lausanne ou Munich…et ses oeuvres monumentales lors des expositions Street Art for Mankind de\u00a0New York<\/a>\u00a0et de Miami en 2017.<\/p>

Pl\u00e9biscit\u00e9 par les m\u00e9dias, Jo a entre autre \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9 au JT de France 2, de M6 ou dans l’\u00e9mission T\u00e9l\u00e9matin, a fait la couverture des magazines \u201cStreet Art Magazine” et \u201cParis Tonkar”, a \u00e9t\u00e9 cit\u00e9 par le site de r\u00e9f\u00e9rence Artsper parmi \u201cles 10 artistes \u00e0 suivre en 2016″ et a fait la une du prestigieux New York Times pour son mur hommage r\u00e9alis\u00e9 au Petit Cambodge. Jo fait \u00e9galement parti des premiers Street Artistes au monde \u00e0 avoir fait son entr\u00e9e au si\u00e8ge des Nations Unies \u00e0 New York en Janvier 2017.<\/p><\/div>

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KIKO artiste peintre Manuel Fernandez est n\u00e9 en 1985 \u00e0 Martigues ville voisine de Marseille. Son nom de peintre Kiko est son surnom depuis l’enfance. Il est totalement autodidacte. Son don pour le dessin et la peinture est inn\u00e9, il n’a fait aucune \u00e9cole d’art. \u00a0 \u00a0 Passionn\u00e9 par l’Art Urbain, il oriente son travail vers le Pop Art et le Street Art. Il m\u00eale sur la toile personnages connus, ic\u00f4nes Am\u00e9ricaines, graffiti et couleurs flashy. Ses fonds sont abstraits, il utilise la bombe a\u00e9rosol acrylique et projet\u00e9 au painting. Dans ce m\u00e9lange de contraste l’artiste en ressort, une toile<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/creartchi.paris\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/1012"}],"collection":[{"href":"http:\/\/creartchi.paris\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"http:\/\/creartchi.paris\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/creartchi.paris\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/creartchi.paris\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=1012"}],"version-history":[{"count":3,"href":"http:\/\/creartchi.paris\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/1012\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1051,"href":"http:\/\/creartchi.paris\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/1012\/revisions\/1051"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/creartchi.paris\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=1012"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}